Начало и конец, идея и воплощение, предисловие и эпилог, понедельник и воскресенье — не обычная неделя моды проходит без выходных, если в согласии с семидневной логикой не считать финалом рефлекторное осмысление события, которое раз за разом меняет жизни всех вовлеченных — и тех, кто задействован в процессе изнутри, и тех, кто за ними наблюдает. С первых минут стартовавшей на исходе сентября Московской недели моды обозначились ее постоянные величины: маркет российских брендов, шоурум для байеров, модный лекторий и фестиваль короткометражных фильмов о моде World Fashion Shorts. Второй год подряд о происходящем в «Манеже» можно узнать из инсайдерских эфиров выездной студии телеканала «Москва 24», а стратегическое партнерство со Сбером, вероятно, сделает новой традицией ИИ-примерочную ГигаЧата, которая так полюбилась публике за два последние сезона.
Насыщенный «модный понедельник» завершился демонстрацией коллекции Яниса Чамалиди, в присутствии селебрити и вип-гостей. С 13:30 до 21:00 26 сентября показы шли через каждые полчаса, в трех залах: подиум делили известные модельеры, студенты и дизайнеры, представлявшие Челябинск, Якутск и Санкт-Петербург. Всего на Московскую неделю моды поступило более тысячи заявок из 63 регионов России, Китая, Турции, Казахстана, Индии, Кении, Беларуси, Шри-Ланки, Никарагуа, Испании и США. Общее количество площадок, вместе с «домашней» — 15, в разных столичных локациях — от ГМИИ имени А. С. Пушкина и Петровского путевого дворца до Центра национальных конных традиций на ВДНХ. В конкурсной гонке World Fashion Shorts свои картины представили 56 режиссеров из разных стран, прокат финальной подборки состоялся в Центре цифрового искусства «Внутри» на территории арт-кластера «Хлебозавод № 9».
Под впечатлением от фешен-шоу мурманского гения Александры Гапанович (Gapanovich) «Выветренный свет» вечером 27 сентября, с асимметричными драпировками, пайетками, бахромой и эффектом «варения», утренних кокошников и сарафанов студентов Института искусств РГУ им. Косыгина, послеобеденных премьер британского и индийского брендов (Black Crown Label и KGL) Московская неделя моды добралась до третьего дня. Условная «среда» запомнилась колорблоками Сергея Сысоева, грубой кожей и шелком казахстанки Динары Сатжан, чувственной «Венерой в Водолее» от Li Lab, турецко-корейской эстетикой Gokhanyavas и Murat Aytulum, никарагуанским духом Brisa Hernández и выходом за пределы «Манежа» — в Пушкинский музей, где, смешав вечерние образы со стрит-стайлом, переосмыслили «Евгения Онегина» современные «татьяны ларины» — Ольга Любина и Ольга Творогова (бренд Tatiana Larina).
Платья-колонны, «голые» топы и суфражистские блумерсы (Ónoma, Москва), ципао, ханьфу и чанпао с шелком сянъюньша (Momiwei, Китай), кимоно, кафтаны, шляпы-пилюли (Amirah Creations, США), кутюрный Клод Моне а-ля 1960-е по-петербургски (Elisabetta), Кубань XIX века в казачьем костюме с винтажными тканями и вышивкой (Les Noms, Краснодар), вычурно-дерзкий коктейль рока с барокко по рецепту Яны Бесфамильной (коллекция Rock’n’Royal) — «четверг» модной недели в «Манеже» не дал заскучать.
Не по-пятничному рабочий настрой на Неделе 30 сентября задали преподаватели и студенты Казанского национального исследовательского технологического университета и Института технологии легкой промышленности, моды и дизайна — совместным проектом «Ана Степь» по мотивам традиционных костюмов жителей Поволжья. Эксперименты с восстановлением текстильных рисунков ивановских мануфактур XIX века подвели ХВК «Шуйские ситцы», лидера российского легпрома, начать производство одежды из ситца с историческими принтами. Первый же показ на Московской неделе моды весной вывел молодой бренд «ШУ» на только на федеральный, но и на международный уровень.
В пятый же день Недели тему культурного наследия в хитросплетениях вологодского кружева продолжила москвичка Елена Баранова (Skolka), шриланкиец Камил Хевавитарана (Limak by Kamil) — современным декором в аутентичной технике батика. Протеже Belarus Fashion Week — Davidova и T. Efremova&Irra посвятили свои коллекции Марку Шагалу, Рената Литвинович (relchér) из Санкт-Петербурга обратилась к арт-деко, смешал ажуры и корсеты с карго и гусарским кроем Андрей Пономарев (Ponomarev, Москва) — поклонники дизайнера отправили ему четыре тысяч запросов на приглашения к показу.
Красивую точку в Московской недели моды этой осени поставил Игорь Гуляев (IgorGulyaev). Дело было вечером и вечер тот удался: кутюрная коллекция модельера «Наследие» явила зрителям его самого из 2010-х спустя 16 лет. Многое пережив и передумав, Гуляев вернул из прошлого, переиграв на современный лад, органичные для себя сложные фактуры, гиперобъем, многослойность и плотные ткани, сочетав их с мягкими силуэтами и прозрачностью. Вещи «В себе» — рубашки, жакеты, сарафаны, плащи и куртки из привычного гардероба с намеком на скрытый смысл, выпустила на подиум Виктория Андреянова (Victoria Andreyanova), устроив под занавес наглядную трансформацию туники в рубашку. Тот же функциональный прием работал и в обратном направлении.
Историю легендарного парфюма «Красная Москва» в одноименной линейке из костюмов и выходных платьев пересказала Александра Серова (Alexandra Serova) из Москвы. Вопрошая: «Мари, куда же ты?» Александр Арнгольдт и Мария Лаврова (Arngoldt, Санкт-Петербург) отказались от типично рождественского образа героини «Щелкунчика» нарядив ее в яркий цветастый крепдешин, боа, буклированные жакеты, стеганые пальто и жилет с опушкой, а на шее повязали крупный бант. Последний из иностранных брендов в программе Недели — KikoRomeo — подчеркнул дружественный характер прошедшего мероприятия, а вместе с этим и значение самой моды как объединяющего культурного явления. Коллекция «Сплетение культур» Энн и Айоны МакКрит, проживающих в Найроби, вспыхнула яркими красками ручных тканей из органического хлопка словно говоря: одежда должна приносить радость.
Фото: Василий Иванов
